子供の頃のコレクション

私か作っているのはサヤこと食べる方。

だからサヤインゲンというのか正磁た。

これにも、ツルを伸はす品種と、ソルなしの品種があります。

たいていの家庭釆園の参考書には「ツルありの方かおいしく、量も多い」と、ツルになるサヤインゲンを推奨しているか、私は「ツルなし」派だ。

ツルか伸びれは、支柱がいる。

キュウリなとほかにも支棺かあるのて、場所を取りにくいし、それほど広くない畑に何か所も支柱か一つと、それだけ日陰になる場所も増える。

5月25日昨日耕しておいた畝に、インげンマメをまいた。

インゲンも毎年作っています。

漢字で書けは「隠元豆」。

江戸時代の初めに、黄葉宗を中国から伝えた隠元禅師か持ち込んだからだといいます。

しかし、広く作られるようになったのは明治以降で、欧米からさまさまな品種か輸入されてからだ。

インゲンには、豆を食へるものと、昔いうちに収穫してサヤこと食へるものと、2つの系統があります。

豆を食へる方はトラマメ、ウスラマメ、シロキントキなとかあり、老豆や耐納豆、あんこの原料になります。

けれと、豆そのものを利用するとなると、かなりたくさん作らねはならないから、トラマメなとは狭い家庭釆園には不向きたと、私は思う。

「適当に埋めておけは、ちゃんと育つよ。

木当に丈夫な木たから」それか見事に実をつけたのです。

20粒ほど摘み取り、バニラアイスクリームにのせ、スプーンでちょっとつふしなから食べた。

ほんのりした酸味と甘みが広かった。

「オーソ、トレビァーン」ブラックベリー、ブルーヘリーなとベリー類はいろいろあり、日本でも各地で栽培されています。

が、傷みか早く、洋菓子店なとに直込されてしまうのか大部分なのて、生を買おうと思うと高い。

庭に畑を作る意欲かあるなら、その片隅に1本植えてみるといいでしょう。

ホイップした生クリームをかけるだけでおいしい。

私の畑のラスべリーも、来年はジャムか作れるくらい増えれはいいなと、今から楽しみです。

フランス語では、フランボワース。

95年にフランスに取材に行った際、アルプスに近いアヌシーという街の八百屋で兄つけ、石造りの占い建物か並ふ街を歩きなから、たっぷり食へた。

「オーソ、トレヒァーン」日本では高級果物店にでも行かなければ手に入らない、と思っていたら、「あんなもの、増えすきて困るから、あげるよ」といわれて驚いた。

場所は、行きつけの新橋の居酒屋。

いったのは、常連のTさんだ。

庭に1本植えたのが、根か四方に伸びて、何年かたつうちに始末におえなくなったといいます。

Tさんは、佐倉の隣の四街道市の住人だ。

さっそく、かみさんと訪ねた。

Tさんは虹造作に地面を掘り返し、冬芽を持った伎のついている根を5、6木、手渡してくれました。

5月24日畑の南寄りの場所は、午後にならないと日か当たらない。

しかし今有はここに、ラスべリーか実った。

昨年の冬の初めに、根を何本か植えておいたのです。

租力怠んでいるマンンヨンの向かいの山の圭に、国立歴史民俗博物館があります。

佐倉城跡を生かした施設で、この一角に数年前、植物園かできた。

楽や染料など、日本で昔から生活に利用されていた植物を集めた植物園だ。

その中に木イチゴがありました。

真っ赤に執した小さな実は、ちょっと酸っぱいか、折鮮な目みがありました。

こりゃあ、ラスベリーだ。

東映の映画のオーブニングタイトルの海岸。

海岸の岩にぶつかった波がしぶきとなって砕け散ると、それにあわせるように、東映のマークが「ドーン」と迫ってくる、おなじみのオープニングタイトル。

東映に尋ねると、「大泉(東京)の撮影所に詳しい人がいますから」と、昔のことをよく知っているという人を教えてもらった。

その人によれば、「あれは、昭和30年ごろ、犬吠埼(千葉県)の灯台下の海岸で撮影されたものです」とのことです。

ただ、最近のものは場所は同じだが、新しく撮り直したものだそうです。

「シネマスコープからビスタビジョン(ワイドサイズ)になったときに変わりました」宣伝部の話では、最初にこのオープニングタイトルが登場したのは、昭和30年公開の「血槍富士」(監督・内田吐夢、主演・片岡千恵蔵)から。

必ずこのオープニングタイトルが入るようになったのは、昭和32年の「旗本退屈男・謎の蛇姫屋敷」(監督・佐々木康、主演・市川右太衛門)からだそうです。

実はあのオープニングタイトルにはちゃんと名前があって「荒磯に波」というんだそうです。

また、あの三角マークは、東横映画、大泉映画、東京映画配給の三社が合併した昭和26年にできたもので、三者の団結を象徴するマークだという。

あのオープニングタイトル、よく見ると、真ん中に大きな岩があって、左右にも岩がある。

「波は力強く押し寄せる文化を象徴したもので、三つの岩は、三社がひとつになって波に負けない姿を表しています」うーむ、聞いてみなければわからないものです。

愛車は愛車でもコロンボ刑事の愛車です。

「コロンボの愛乗って、あのポンコツ?なぜ、あんな車の名前を知らなくちゃいけないの?」というお怒りの声もあるかもしれない。

でも、いまどきあのくらいのポンコツには滅多にお目にかかれないので、あの車が果たして何という車なのか、そして、いつごろの車なのかってちょっと気になりませんか?どのくらいポンコツかというと、ご存知とは思いますが、ボディの塗装はとっくにはげ、つや消しをほどこしたように光沢がない。

この間見た作品では、登場人物のひとりに「くさりかけの車」だとか「くず鉄」などとボロクソにいわれておりました。

そのストーリーでは、スピードを出さなければならないシーンがあったのだが、走り出すと同時に「バーン!」という爆発音はするし、ガタガタと震えるし、走りながら分解するのではないかと思われました。

でも、あの車、コンバーチブル(カブリオレ)で、なかなかかわいいんですよね。

車好きの間では、「ポロいけど、コロンボっていい車に乗ってるよね」と、ウワサされているような気がします。

ストーリーのなかでも、度々、「プジョー」という名前が出てくるので、プジョーであることは間違いなさそうだ。

では、型式は?年式は?「刑事コロンボ」を放映している、日本テレビの映画部に尋ねたところ、「プジョーの307、いや403のコンバーチブルじゃなかったかなあ。

年式まではわかりませんね」こういうことはメーカーに聞くのが一番だろうと、プジョー・ジャポンに尋ねると、「いますぐにはわかりませんが、お時間をいただければわかると思います」と心強い答えが返ってきました。

もし、資料がなければ、ビデオに録画してありますので、それを鑑定していただくという方法もあります、と伝えて待つこと1日。

「プジョー403カブリオレであると思われます」という回答ともに、写真入りの資料がファックスで送られてきました。

それを見ると、間違いなくコロンボの車だ。

イタリアのピニンファリーナによるデザインで、デビューしたのは1956年。

さすがに年式までは特定できなかったが、30数年たっていることは間違いなさそう。

ポンコツなのも無理はない。

ジェローム・アントワヌ・ロニイの『呪術』第一章の原注に、、どうやらしぐさだけの呪文は効力がない、というような説明であると私には思われます。

「単に手動的でしかない儀礼は一般に働かない。

あるいは、ほとんど働かない。

ふつう、言葉は身ぶりに勝る(迅速・・・正確)ということは呪術における最も重要な要因である。

儀礼の核心が想念の方向にあるとするなら、抑揚や口調がそれを正確に伝えるのは当然で、声がなければ、儀礼は動かぬ機械のごときものである。

手働的儀礼は機械の技術的な操作にも似ている。

それによって人々は同様な成功をおさめようとする。

言葉は世界に想念を注入することによって、それに生命の息吹きをあたえる。

もっとも言葉少ない儀礼といえども、少なくとも内心の言葉なしには遂行されることはできない」。

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映画館のスクリーンを覆ううすい幕。

おもしろい映画かどうかは、終わってからの観客の反応ですぐにわかる。

つまんない映画だと、観客は「さ、つぎの用事があるんだ」とばかりに、さっと席を立って出ていくが、おもしろい映画だと、エンドマークが出ても(クレジットタイトルが出始めても)、みんな余韻にひたってなかなか席を立とうとしない。

なかには腰痛ですぐには立てないという人もいるでしょうけど。

そしてクレジットが数分間流れ、映画の製作会社のマークが出るころになると、左右から(あるいは上から)うすい幕がススーッと出てきてスクリーンを覆い始める。

この瞬間がいいんですよね。

「お客さん、おもしろかったでしょ、またね」といってるみたいじゃありませんか?やがてスクリーンを覆いつくし、場内の照明がゆっくりと明るさを増してゆくと、観客はおもむろに立ち上がる。

が、いわゆる映画の見巧者といわれている人々は連れの恋人(あるいは愛人、友人)に、すぐに映画の感想をいうようなバカなことはしない。

たいていは、「うん・・・」だとか、「くーっ・・・」だとか、よくわからない言葉を発しつつ席を立つ。

このうすい幕はなければないでいいのかもしれないが、こういういい映画にあたった場合などは、余韻にひたるために、ぜひともほしい"小道旦ハ"といえる。

しかし、あの、うすい絹のような幕はいったい何というんでしょうか。

松竹に聞いた。

「スクリーン・カーテンっていってますけど」あっ、スクリーン・カーテンですか。

トホホ・・・。

このスクりーン・カーテン、ついている理由としてはスクリーンの保護と見た目ぐらいで、それほどの意味はないらしい。

見巧者の観客にとっては、実はなかなかのヤツなんですけどね。

土俵のそばで相撲を観戦する人々。

勝負検査役のうしろで観戦する人たちのことです。

あの場所が「砂かぶり」というのはほとんどの人が知っています。

押し出された力士が倒れ込んできたり、巨漢力士にのしかかられたり、なかなか危険な場所でもあります。

不思議なのは、あれだけ力士がしじゅう飛び込んでくるわりには、ケガ人が少ないということです。

ごくたまに、「砂かぶりで観戦中の老人が骨折」といったニュースが新聞に載ることがあるが、まずほとんど聞かない。

元プロの勝負検査役だってたまにはケガをすることがあるっていうのに。

一応確認のため、突き指だとかちょっとした打撲程度のケガはけっこう多いのではないかと相撲博物館に聞いたところ、「ほとんどありません」でも、あんなでかい力士が落ちてきたりするんですよ。

「あそこにいる人たちは構えてみていますから」構えて?文字どおり土俵の砂も飛んでくる「砂かぶり」だが、実はあの席、正式には「維持会員席」といって、会員にならなければ座ることができない特別な席なのだ。

入会の条件は、長年にわたって相撲協会に貢献し、相撲の維持、発展に努めてきた人。

理事会の承認を得て入会が許可される。

定員があって、東京、大阪、名古屋、九州各300人の計1200人。

ここはマス席と違って、飲食や喫煙は禁止。

それはそうかもしれない。

いつ力士が飛んでくるかわからないのに、おちおち弁当なんか食べてはいられないと思う。

飲食を許せば、客の弁当に頭から突っ込んで、顔中メシつぶだらけになってしまう力士が続出する可能性もあります。

「ですから、あそこで見ている人たちは取組に立ち会っているんです」取組に立ち会っています。

そういえば、みなさん何となく気合いが入ったお顔をしてますもんね。